2.2 Accords de septième
Accords à quatre notes : les fondements de l'harmonie jazz
Notions clés
Qu'est-ce que c'est ?
Triades + septième = 4 notes (1-3-5-7). Elles apportent une complexité harmonique ainsi qu'une tension et une résolution.
Cinq types
maj7 (stable), 7 (dominante), m7 (sombre), m7♭5 (instable), dim7 (symétrique).
Modèle universel
Dans chaque gamme majeure : Imaj7 - IIm7 - IIIm7 - IVmaj7 - V7 - VIm7 - VIIm7♭5.
II-V-I
La progression la plus importante dans le jazz : Préparation (IIm7) → Tension (V7) → Résolution (Imaj7).
Triton
L'intervalle entre la 3e et la 7e du V7 (par ex. B-F dans G7) crée une tension qui appelle une résolution.
Voicing
Drop 2, Drop 3, voicings « close/open » : dispositions des notes pour jouer les accords au piano et à la guitare.
Introduction aux accords de septième
Que sont les accords de septième ?
Les accords de septième sont des accords à quatre notes composés d'une triade (1-3-5) à laquelle s'ajoute une septième au-dessus de la fondamentale. Ils constituent le cœur de l'harmonie jazz et sont essentiels pour créer un mouvement harmonique sophistiqué.
Alors que les triades (3 notes) suffisent pour l'harmonie classique et pop, les accords de septième ajoutent un niveau de complexité, de couleur et de tension qui rend possible la richesse harmonique du jazz, du gospel, du R&B et de la musique contemporaine.
- Triade = 3 notes (1-3-5) → Harmonie simple et claire
- Accords de septième = 4 notes (1-3-5-7) → Harmonie complexe, riche en tension et en résolution
De la triade à l'accord de septième
Accord de do majeur
C = C-E-G
3 notes, un son simple
Cmaj7
Cmaj7 = Do-Mi-Sol-Si
4 notes, un son riche
Les cinq types fondamentaux
Il existe cinq types principaux d'accords de septième, chacun ayant une sonorité, une fonction harmonique et une utilisation qui lui sont propres. Il est essentiel de bien comprendre ces cinq types pour maîtriser l'harmonie du jazz.
1. Major 7 (Maj7 ou Δ7)
Accord de triade majeure + septième majeure. Son lumineux, stable et raffiné. C'est l'accord « de base », celui de la résolution.
Formule : 1 3 5 7
Intervalles à partir de la fondamentale : fondamentale + tierce majeure (4 demi-tons) + quinte juste (3 demi-tons) + septième majeure (4 demi-tons)
Caractère : Lumineux, stable, déterminé, sophistiqué, « jazzy »
Utilisation dans le jazz : accords toniques (Imaj7, IVmaj7). Résolution finale dans les progressions II-V-I
Chansons célèbres : « Human Nature » (Michael Jackson), « Just the Two of Us » (Bill Withers)
Cmaj7
2. Dominant 7 (7)
Triade majeure + septième mineure. Elle crée une tension harmonique et « tend » à se résoudre vers un accord de tonique. C'est le moteur du mouvement harmonique.
Formule : 1 3 5 ♭7
Intervalles : fondamentale + tierce majeure (4) + quinte juste (3) + septième mineure (3)
Caractère : tendu, instable, dominant, « qui appelle une résolution », bluesy
Utilisation dans le jazz : accord de dominante (V7), le plus important dans le jazz. Il crée une tension qui se résout vers I ou VI.
Chansons célèbres : « Sweet Home Chicago » (standard de blues), « Fly Me to the Moon » (Frank Sinatra)
G7
3. Mineur 7 (m7 ou -7)
Triade mineure + septième mineure. Son sombre mais stable, doux et chaleureux. Très courant dans le jazz, le funk et le R&B. ;
Formule : 1 ♭3 5 ♭7
Intervalles : fondamentale + tierce mineure (3) + quinte juste (4) + septième mineure (3)
Caractère : Sombre, mélancolique mais équilibré, doux, « cool », contemplatif
Utilisation dans le jazz : accords de sous-dominante (IIm7, IIIm7, VIm7). Dans la progression II-V-I, le IIm7 prépare le V7
Morceaux célèbres : « So What » (Miles Davis – entièrement en Dm7), « Isn't She Lovely » (Stevie Wonder)
Dm7
4. Mineur 7 plat 5 / demi-diminué (m7♭5 ou ø7)
Accord de triade diminuée + septième mineure. Son instable et tendu, mais moins dissonant que l'accord diminué complet. Indispensable dans les progressions II-V en mineur.
Formule : 1 ♭3 ♭5 ♭7
Intervalles : fondamentale + tierce mineure (3) + quinte diminuée (3) + septième mineure (4)
Caractère : instable, tendu, en suspens, « inachevé », mélancolique
Utilisation dans le jazz : VIIm7♭5 dans la gamme majeure, IIm7♭5 dans la tonalité mineure (par ex. Bm7♭5 - E7 - Am7)
Morceaux célèbres : « The Girl from Ipanema » (standard de bossa nova), « Misty » (Erroll Garner)
Bm7♭5
5. Septième diminuée (dim7 ou °7)
Accord de triade diminuée + septième diminuée (♭♭7 = 6e majeure). Entièrement symétrique (uniquement des tierces mineures), très tendu. Utilisé comme accord de passage.
Formule : 1 ♭3 ♭5 ♭♭7 (6)
Intervalles : toutes des tierces mineures (3-3-3-3 demi-tons). Symétrique !
Caractère : Tension maximale, dissonant, mystérieux, « d'horreur », instable
Utilisation dans le jazz : accords de passage chromatiques, substitutions de dominantes, modulations soudaines
Morceaux célèbres : Musique de films d'horreur/thrillers, « I Got Rhythm » (passages en mineur)
Bdim7
Tableau comparatif des cinq types
Voici un comparatif direct de tous les types d'accords de septième pour vous aider à les distinguer rapidement.
| Type | Formule | Intervalles | Caractère | Utilisation | Exemple |
|---|---|---|---|---|---|
| Maj7 | 1-3-5-7 | M3+m3+M3 | Lumineux, stable | Tonique (I, IV) | Cmaj7 |
| 7 (dimanche) | 1-3-5-♭7 | M3+m3+m3 | Tendu, dominant | Dominante (V) | G7 |
| m7 | 1-♭3-5-♭7 | m3+M3+m3 | Sombre, stable | Sous-dominante (II, III, VI) | Dm7 |
| m7♭5 | 1-♭3-♭5-♭7 | m3+m3+M3 | Instable, tendu | VII majeur, II mineur | Bm7♭5 |
| dim7 | 1-♭3-♭5-♭♭7 | m3+m3+m3 | Dissonant, symétrique | Transfert, remplacement | Bdim7 |
Harmonisation de la gamme majeure avec des septièmes
Chaque degré de la gamme majeure génère un accord de septième spécifique. Cette harmonisation diatonique constitue la base de l'harmonie jazz et de la composition moderne.
Gamme de do majeur harmonisée
| Grado | Accord | Remarques | Type | Symbole | Fonction |
|---|---|---|---|---|---|
| I | Sol majeur 7 | C-E-G-B | Major 7 | Cmaj7 | Tonique |
| II | Ré mineur 7 | D-F-A-C | Minor 7 | Dm7 | Sous-dominante |
| III | Mi mineur 7 | E-G-B-D | Minor 7 | Em7 | Au moyen de |
| IV | Fa majeur 7 | F-A-C-E | Major 7 | Fmaj7 | Sous-dominante |
| V | Sol dominant 7 | G-B-D-F | Dominant 7 | G7 | Dominante |
| VI | La mineur 7 | A-C-E-G | Minor 7 | Am7 | Sopradominante |
| VII | Si half-dim 7 | B-D-F-A | m7♭5 | Bm7♭5 | Sensible |
Exercice pratique
Applique la suite d'accords Imaj7-IIm7-IIIm7-IVmaj7-V7-VIm7-VIIm7♭5 à toutes les tonalités majeures :
- Sol majeur : Sol maj 7 - La mineur 7 - Si mineur 7 - Do majeur 7 - Ré 7 - Mi mineur 7 - Fa dièse mineur 7♭5
- Fa majeur : Fa maj7 - Sol mineur 7 - La mineur 7 - Si bémol majeur 7 - Do 7 - Ré mineur 7 - Mi mineur 7♭5
- Ré majeur : Ré maj 7 - Mi mineur 7 - Fa dièse mineur 7 - Sol majeur 7 - La 7 - Si mineur 7 - Do dièse mineur 7♭5
La progression II-V-I
La progression II-V-I est la plus importante dans le jazz. Elle utilise trois accords de septième successifs pour créer une préparation (IIm7), une tension (V7) et une résolution (Imaj7). Pratiquement tous les standards de jazz contiennent cette progression.
II-V-I majeur (en do)
Dm7
Deuxième degré
D - F - A - C
Sous-dominante - Préparation
Crée un mouvement loin de I, prépare V
G7
5e
G - B - D - F
Dominante - Tension
Le triton si-fa crée une tension vers le do
Cmaj7
1er niveau
C - E - G - B
Tonique - Résolution
Point d'arrivée, stabilité, « chez soi »
II-V-I mineur (en la mineur)
Bm7♭5
Deuxième degré
B - D - F - A
Sous-dominante - Préparation
Remarquez le ♭5 (Fa) à la place de la quinte juste
E7
5e
E - G# - B - D
Dominante - Tension
Sol# (sensible) se résout en La
Am7
1er niveau
A - C - E - G
Tonique - Résolution
m7 au lieu de maj7 (tonalité mineure)
Substitution tritonique
La substitution tritonique est une technique fondamentale du jazz : elle consiste à remplacer un accord de dominante 7 par un autre accord de dominante 7 situé à un triton (6 demi-tons) de distance. Cela fonctionne parce que les deux accords partagent le même triton (la 3e et la 7e).
Exemple : G7 ↔ D♭7
Accord original : G7
- Notes : Sol - Si - Ré - Fa
- Tritono : B-F (3e et 7e)
Substitut de Triton : Ré♭7
- Notes : Ré♭ - Fa - La♭ - Do♭ (Si)
- Tritono : F-B (3e et 7e)
Application pratique : II-V-I avec Tritone Sub
Progression originale
Dm7 - G7 - Cmaj7
Avec Tritone Sub
Dm7 - D♭7 - Cmaj7
Mouvement du Bas
D - D♭ - C
Chromatique descendante !Formule universelle
Pour trouver le triton mineur de n'importe quelle septime dominante : fondamentale + 6 demi-tons (ou -6 demi-tons).
- G7 → +6 demi-tons → Ré♭7
- C7 → +6 demi-tons → G♭7
- D7 → +6 demi-tons → A♭7
- A7 → +6 demi-tons → E♭7
Conduite des voix et conduite des parties
Le « voice leading » (conduite des voix) est l'art de faire passer les notes d'un accord au suivant de la manière la plus fluide possible. Dans le jazz, un bon « voice leading » permet de créer des progressions harmoniques qui sonnent naturellement et de manière cohérente.
Principes fondamentaux
1. Remarques communes
Si deux accords partagent une note, ne la déplacez pas. Ex. : C et Am partagent les notes C et E → ne les déplacez pas.
2. Petits mouvements
Privilégiez les mouvements d'un demi-ton ou d'un ton plutôt que les grands sauts. Créez une continuité mélodique entre les accords.
3. Mouvement inverse
Lorsque la basse monte, les voix aiguës doivent descendre (ou inversement). Évitez les mouvements parallèles.
4. Guide Toni
La 3e et la 7e de l'accord principal (les « notes de guidage ») doivent se résoudre ainsi : la 3e → fondamentale, la 7e → 3e.
Exemple : II-V-I avec « voice leading »
Dm7
G7
Cmaj7
Notez si les notes se déplacent par tons/demi-tons (↑1, ↓1, ↓2) ou si elles restent fixes (=)
Accords : Drop 2 et Drop 3
Un accord de septième peut être disposé de nombreuses façons différentes. Les « voicings » sont des dispositions spécifiques des notes permettant de jouer ces accords au piano, à la guitare ou en ensemble. Les plus importants sont le Drop 2 et le Drop 3.
Close Position (Position serrée)
Toutes les notes sont regroupées dans l'octave la plus proche possible. Exemple : Cmaj7 close = C-E-G-B (toutes dans l'octave C-C).
Drop 2 Voicing
Adoptez la position serrée et « abaissez d'une octave » la deuxième note en partant du haut. Vous obtenez ainsi un accord plus ouvert, idéal pour l'accompagnement à la guitare et au piano.
Fermer la position
C - E - G - B
Notes empilées dans l'octave
Drop 2
G - C - E - B
G (2e à partir du haut) descend d'une octave
Drop 3 : voicing
Abaissez d'une octave la troisième note en partant du haut. Cela crée un voicing encore plus ouvert, souvent utilisé pour les lignes de basse accompagnées d'harmonies.
Fermer la position
C - E - G - B
Drop 3
E - C - G - B
Et (3e à partir du haut) descend d'une octave
Renversement des accords de septième
Un accord de septième comporte 4 positions : la position fondamentale + 3 renversements. La note la plus grave détermine le renversement.
| Emplacement | Note de contrebasse | Notes (Cmaj7) | Symbole |
|---|---|---|---|
| Essentiel | 1 (C) | C - E - G - B | Cmaj7 |
| 1er Renversement | 3 (E) | E - G - B - C | C maj 7/E |
| 2e Renversement | 5 (G) | G - B - C - E | C maj 7/G |
| 3e Renversement | 7 (B) | B - C - E - G | C maj 7/B |
Conseils pour les études
- Apprends les 5 types par cœur : joue les accords maj7, 7, m7, m7♭5 et dim7 dans les 12 tonalités. Commence par Do, puis Fa, Sol, Ré, La, Mi, Si, etc.
- Harmoniser les gammes majeures : appliquez la suite d'accords Imaj7-IIm7-IIIm7-IVmaj7-V7-VIm7-VIIm7♭5 à toutes les tonalités majeures. Notez-la sur papier pour chaque tonalité.
- Entraîne-toi à jouer les enchaînements II-V-I dans toutes les tonalités : joue les enchaînements II-V-I majeurs et mineurs dans les 12 tonalités. Utilise un métronome et cherche à obtenir une conduite des voix fluide.
- Écoutez les notes de référence (la 3e et la 7e) : ne jouez que la 3e et la 7e de chaque accord dans une progression. Ces deux notes définissent la qualité de l'accord.
- Étudiez les voicings Drop 2 : apprenez les voicings Drop 2 pour les accords maj7, 7, m7 et m7♭5 sur toutes les cordes (pour la guitare) ou avec différentes inversions (pour le piano).
- Analyse des standards de jazz : prends « Autumn Leaves », « Fly Me to the Moon » et « Blue Bossa », puis identifie tous les accords de septième. Note les progressions II-V-I.
- Expérimentez les substituts de triton : dans un II-V-I, remplacez le V7 par son substitut de triton. Écoutez la différence dans le mouvement chromatique de la ligne de basse.
- Transcris les voicings de pianistes de jazz : Transcris les voicings de Bill Evans, McCoy Tyner et Herbie Hancock. Observe comment ils disposent les accords de septième.
Erreurs courantes à éviter
- Ne pas confondre le maj7 et le 7 (dominante) : le Cmaj7 (Do-Mi-Sol-Si) et le C7 (Do-Mi-Sol-Si♭) sont deux accords totalement différents. Le premier est stable, le second est tendu. Ne les confondez pas !
- Ne pas jouer la septième : ne pas jouer le Dm7 comme un Dm (triade). La septième (C) est essentielle dans le jazz. Jouer des triades dans un contexte jazz donne un résultat « incomplet ».
- Ne pas tenir compte de la conduite des voix : évitez de faire « sauter » les voix d'un accord à l'autre. Utilisez des notes communes et des mouvements courts pour enchaîner les accords de manière fluide.
- Confondre m7♭5 et dim7 : Bm7♭5 (B-D-F-A) et Bdim7 (B-D-F-A♭) semblent similaires mais sont différents. Le premier comporte une 7e mineure, le second une 7e diminuée (♭♭7).
- Utilisez toujours le même voicing : ne jouez pas systématiquement le Cmaj7 sous la forme C-E-G-B (close). Variez les voicings (Drop 2, Drop 3, inversions) pour créer un intérêt harmonique.
- N'écoutez pas le triton dans le V7 : le triton (3e-7e) est le « moteur » de la dominante. Si vous ne l'entendez pas, vous ne comprenez pas pourquoi le V7 se résout vers I. Isolez-le et écoutez-le.
- On pourrait penser que l'accord dim7 a 4 formes différentes : il n'existe en réalité que 3 accords dim7 distincts ! Bdim7 = Ddim7 = Fdim7 = A♭dim7. Ne les mémorisez pas comme s'il s'agissait d'accords distincts.
Résumé et prochaines étapes
Ce que tu as appris :
- Les accords de septième comportent 4 notes (1-3-5-7) et constituent la base de l'harmonie jazz
- Les 5 types principaux : maj7, 7 (dominante), m7, m7♭5, dim7
- Le schéma universel d'harmonisation : Imaj7-IIm7-IIIm7-IVmaj7-V7-VIm7-VIIm7♭5
- La progression II-V-I (majeure et mineure) est fondamentale dans le jazz
- Le triton (3e-7e du V7) crée une tension qui appelle une résolution
- La substitution tritonique (par ex. G7 → D♭7) crée un mouvement chromatique
- Conduite des voix, Drop 2, Drop 3 pour des voicings professionnels
Prochaines étapes :
- Étudie les extensions harmoniques (9, 11, 13) pour enrichir les accords de septième
- Entraîne-toi aux progressions II-V-I dans les 12 tonalités
- Analysez des standards de jazz pour voir les accords de septième dans leur contexte réel
- Apprenez les voicings « Drop 2 » au piano ou à la guitare pour l'accompagnement jazz
- Découvrez les altérations des accords dominants (♯9, ♭9, ♯11, ♭13)